剧情简介
影片影评
经典台词
人物角色
《经典咏流传第一季》是中央广播电视总台于2018年推出的一档大型文化音乐节目，由田梅、王宁担任总导演，撒贝宁担任主持人，庾澄庆、曾宝仪、王黎光、康震、克丽丝叮等担任经典传唱人及鉴赏嘉宾。节目以“和诗以歌”为核心创意，将中华经典诗词与现代流行音乐、古典音乐、民谣等多种音乐形式深度融合，旨在用现代艺术形式激活传统文化的生命力，让经典诗词在当代语境下焕发新的光彩。节目背景植根于中国传统文化复兴的时代浪潮，2017年中共中央办公厅、国务院办公厅印发《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，明确提出要推动传统文化创造性转化、创新性发展，《经典咏流传》正是这一政策导向下的代表性文化实践。节目邀请王俊凯、杨洪基、王力宏、谭维维、赵照、梁俊等数十位经典传唱人，他们中有老中青三代歌手、音乐家，也有支教老师、普通学生等非专业音乐人。每期节目中，传唱人先演绎由经典诗词改编的原创歌曲，随后鉴赏嘉宾从文学、音乐、历史等多维度解读诗词的背景、意境与精神内核，例如支教老师梁俊带领贵州乌蒙山区的孩子们用质朴的歌声演绎《苔》，让清代诗人袁枚笔下“苔花如米小，也学牡丹开”的平凡生命力量打动无数观众；王力宏将《三字经》与Rap结合，以现代节奏传递传统启蒙经典的内涵。节目不仅呈现了诗词与音乐的碰撞，更通过人物故事传递文化传承的温度，成为2018年现象级文化综艺。
《经典咏流传第一季》作为一档文化音乐节目，在剧本策划、艺术呈现与历史价值挖掘上均展现出较高水准。从剧本（策划）角度看，节目巧妙打破了诗词与流行音乐的壁垒，每期主题设计既有层次感又具逻辑性，从“独善其身”到“兼济天下”，从“小我”情感到“大我”情怀，形成递进式的文化叙事。例如，通过《苔》的改编，将袁枚原本冷门的小诗赋予“苔花如米小，也学牡丹开”的励志内涵，成为当年爆款。在演技与表演层面，嘉宾们各具特色：谭维维的摇滚版《墨梅》将古人的风骨与现代人的叛逆融合，唱出新时代的硬气；王俊凯的《明日歌》清新自然，贴合少年感；而老一辈艺术家如李谷一、陈彼得等则用沧桑嗓音赋予诗词厚重感，如陈彼得演绎《青玉案·元夕》时哽咽落泪，情感穿透力极强。主持人撒贝宁的控场能力与即兴发挥为节目增色，康震教授的古诗词解读深入浅出，既专业又通俗，使观众在欣赏音乐的同时获得知识。从历史价值角度看，该节目不仅是一次文化普及，更是一次时代精神的激活。它让古诗词脱离课本，成为可感、可唱、可共鸣的当代艺术。节目播出后，带动了线上线下的诗词热、国风音乐热，许多学校、社区甚至海外华人自发组织“经典咏流传”传唱活动。同时，节目在音乐改编上尊重原作精神，如对《将进酒》的摇滚化处理并未消解李白的狂放，反而强化了“与尔同销万古愁”的豪情。美中不足的是部分流行改编过于追求听觉刺激而弱化诗词的留白意境，但整体瑕不掩瑜。该节目荣获第24届上海电视节白玉兰奖“最佳综艺节目”等多项荣誉，成为文化类节目创新的里程碑。
诗歌是民族的灵魂，是我们共同的记忆。
用歌声唤醒经典，让诗意融入生活。
每首诗都是历史的回响，每个音符都是情感的延续。
我们不只是唱歌，更是在讲述故事，传递精神。
经典之所以不朽，是因为它永远能打动人心。
撒贝宁
演员：撒贝宁
作为主持人，撒贝宁以兼具幽默与深度的风格串联全场。他既能用轻松调侃调节氛围，又能在诗词解读时展现深厚的文化积淀，是节目节奏的掌控者。其主动请缨的“诗词接龙”环节常常成为亮点，彰显出他对传统文化的热爱与驾驭能力。
康震
演员：康震
北京师范大学教授，担任鉴赏团核心成员。他以学术视角剖析诗词背后的历史、地理与人物命运，讲解生动形象，如将“大漠孤烟直”与地理气候结合，将“商女不知亡国恨”引向晚唐社会结构。他的存在让节目兼具趣味性与知识性，是观众理解经典的重要桥梁。
王黎光
演员：王黎光
著名作曲家，鉴赏团成员之一。他从音乐专业角度解析改编的得失，强调旋律与诗词韵律的契合度。例如，他多次指出好的改编应保留原诗的平仄与情感基调，而非单纯追求好听。其点评为节目提供了艺术层面的权威判断。
谭维维
演员：谭维维
在节目中演唱《墨梅》和《山高路远》等作品，她以极具爆发力的嗓音和摇滚风格赋予古诗词现代力量。其演绎的《墨梅》打破传统温婉套路，用嘶吼与高音传递王冕笔下的孤傲，成为节目最具代表性的改编之一。她的表演展现了经典在当代语境下的多元可能。
王俊凯
演员：王俊凯
作为年轻偶像，他演唱的《明日歌》清新明快，贴合少年劝学主题，引发青少年群体对惜时的共鸣。其表演不仅展现个人歌唱实力，更发挥了偶像的引领作用，吸引大量年轻观众关注古诗词。他还在节目中与康震互动学习，展现了谦逊好学的形象。